西遊記

《西遊記》，是一部共一百回的中國小說。它講述佛教僧人唐三藏，在三位擁有神通的徒弟護送下，從唐朝都城長安，遠赴印度取回佛經的故事。一路上，這幾位取經人，遇見了妖怪、龍王、神明、奇異的國度，也遇見了彼此身上的種種壞習慣。

現存最古老的完整版本，1592年由南京一家名叫世德堂的書坊刊印，南京，正是明代中國最重要的刻書中心之一。書上並未署名，究竟是誰寫成這部小說，至今仍是熱議的話題。

這部小說，與《三國演義》《水滸傳》《紅樓夢》，並列為中國文學的「四大名著」。它以生動的白話文寫成，比古典文言文更貼近日常口語，書中還穿插著大量描寫風景、戰鬥與人物的詩詞。

這部小說，源自一段真實的歷史。玄奘（602–664年），是一位中國僧人，他覺得當時中國所能見到的佛教典籍，既不完整，彼此之間有時還互相矛盾。大約在629年，他不顧朝廷禁止出境的規定，離開長安，沿著絲路一路西行，穿越中亞的綠洲王國，抵達印度。

在印度，他求學多年，包括在著名的那爛陀寺，並蒐集了數百部佛教典籍。他大約在645年回到中國，受到唐太宗的禮遇接見。他把餘生都投入翻譯帶回的典籍，並與弟子辯機一同撰成《大唐西域記》，記述他所見過的種種土地。

真實的玄奘，是一位勇敢而博學的旅行者。在小說中，他化身為唐三藏（「三藏」，取自佛教典籍「三藏」之名），成了一位善良卻膽小、動輒落淚、容易輕信他人、事事都得靠徒弟搭救的僧人。這種角色的反轉，正是這部小說許多趣味的來源之一。

小說仍保留著這趟真實旅程的若干痕跡：向西而行的方向、危險的沙漠與高山、沿途眾多的國度，以及把佛經帶回中國的目標。但小說中的地理，變得奇幻無比，中亞歷史上真實存在的各國，也被昏庸的國王、機智的王后，以及喬裝改扮的妖魔所統治的虛構國度所取代。

第一回到第七回，講述孫悟空的來歷。花果山上，一顆石卵誕生出一隻猴子，牠先是成為猴王，接著又踏上尋求長生不老的旅程。一位道家師父，教會了牠七十二變與筋斗雲。牠從東海龍王那裡取得一根金箍棒，又把自己的名字從生死簿上一筆勾銷。牠被派到天庭擔任一個小官職後便起而造反，自稱「齊天大聖」，偷吃蟠桃，還大鬧天宮，與天兵天將交戰。唯有如來佛祖能制伏牠：孫悟空打賭自己能跳出如來的手掌心，結果卻失敗了，被鎮壓在五行山下。

第八回到第十二回，鋪陳取經的緣起。如來佛祖，有意把佛經傳到中國，觀音菩薩，則四處尋找合適的取經人。這幾回，講述了那位僧人不尋常的身世，唐太宗遊歷地府的故事，以及三藏最終被選中西行取經的過程。

第十三回到第一百回，便是取經之旅本身。三藏解救出被緊箍咒束縛——只要僧人一唸咒語，那道金箍便會收緊——的孫悟空。豬八戒，原是天庭的天蓬元帥，轉世成了豬的模樣；沙悟淨，則是被貶謫、原本住在河中的天庭將領，兩人相繼加入取經隊伍；一位龍王之子，則化身成了那匹白馬。書中著名的段落，包括白骨精三次騙得三藏趕走孫悟空、頑皮又厲害的紅孩兒、女兒國、火焰山與鐵扇公主，以及一隻沒有人能分辨真假的「假悟空」。

他們終於抵達靈山。如來佛祖的兩位弟子，起初只給了他們沒有字的空白經卷，因為取經人並未奉上任何禮物；如來佛祖後來出面糾正了這件事。歸途中，最後一場劫難，湊足了規定的八十一難之數。取經人最終獲得了應有的報償：三藏與孫悟空都修成正果，成了佛；就連豬八戒，也得到了一份天庭差事——每逢祭祀，都能大快朵頤。

孫悟空，聰明、勇敢、驕傲又沒什麼耐性。他能一眼看穿妖怪的偽裝，卻也常常先動手、後問話。他的名字大致意為「領悟到空性的猴子」，這是他師父所賜的佛門法名。

豬八戒（「持守八戒的豬」），貪吃、懶惰又好色，常常提議乾脆放棄、回家算了。然而，他力氣不小，插科打諢，也以他自己的方式忠心耿耿。沙悟淨（「領悟純淨的沙」），則是那位沉默寡言、負責挑行李、維持和氣的角色。唐三藏，純潔而虔誠，卻軟弱無力，又容易受騙。

讀者早已注意到，這支隊伍的運作，就像一個人的內心：孫悟空是躁動不安的心念，豬八戒是身體的種種慾望，沙悟淨是穩健踏實的努力，而那位僧人，則是努力追求覺悟的那顆心。他們之間的爭吵與和解，與他們對抗妖魔的戰鬥同樣，是故事中不可或缺的部分。

圍繞在取經人身邊的，還有一大群助手與對手。觀音菩薩一再現身，搭救或考驗這支隊伍。天將、地方山神與龍王，都能被召喚前來相助，而孫悟空過去結拜的兄弟——牛魔王，卻成了他們的敵人。許多妖怪，本身就是令人難忘的鮮明角色，各自有著自己的家庭、住處與野心，這也正是這部小說如此容易被改編的原因之一。

玄奘去世後不過幾代，各種傳說便已開始圍繞著他匯聚而生。他弟子所寫的一部傳記，就已經帶有神異色彩。到了宋代（960–1279年），出現了一部簡短的說書刊本《大唐三藏取經詩話》，如今流傳於日本。書中，一位形似猴子、化身為白衣書生的助手，早已在引導著這位僧人。

到了元代（1271–1368年）與明代初期，這個故事，透過戲曲舞台與職業說書人不斷流傳。明初大型類書《永樂大典》中保留的一則殘篇，重述了一段後來也出現在小說中的情節；同一時期一本朝鮮語教材《朴通事》，也概述了西遊故事的內容，這顯示，早在1592年這個版本問世之前，某種形式的故事，早已在東亞廣為流傳。

因此，1592年的這部小說，並非憑空創造出這個故事。它真正的成就，在於把這些既有素材，精心編織成一部結構嚴謹的百回小說，擴充人物形象，添加了大量詼諧與詩詞，並以特定數字（例如八十一難），以及佛教、道教與儒家的思想，為全書賦予了一套完整的架構。

十六世紀，包括南京、蘇州與杭州在內的長江下游地區，是中國最富庶、城市化程度最高的地區。商業出版蓬勃發展，書坊為日益增多的商人、官員與讀書識字的城鎮居民，印行帶有插圖的長篇白話小說。

這段時期，也出現了圍繞「心」的熱烈思辨。哲學家王陽明（1472–1529年）主張，道德的知識本就存在於人心之內，他的追隨者，則爭論該如何加以修養。與此同時，許多文人，把儒、釋、道視為可以相互融合的「三教」。《西遊記》正是把這三者自由揉合在一起：孫悟空修習道家的長生法術，卻投身於一項佛教使命，並穿梭於一套仿照人間朝廷所建構的天庭官僚體系之中。

這套官僚體系，同時也是諷刺的對象。玉皇大帝的朝廷，顯得虛張聲勢又束手無策；某些神仙與菩薩座下逃走、下凡作亂的坐騎或僕從，最後往往原來就是天上神仙的寵物；就連如來佛祖的弟子，也向取經人索取「人事」（禮物）。許多讀者，都從中看出了對明代官場的一幅諷刺漫畫。

1592年的版本，附有插圖刊行，其序言，把這本書，同時呈現為一部既能娛人、又富含深意的作品。這類長篇小說所費不貲，但它們也被大聲朗讀、由說書人反覆講述、在戲台上搬演，因此，即使是不識字的人，也能接觸到這個故事。這種同時面向菁英與大眾讀者的特質，正好說明了，這部小說為何能如此自如地，在深奧的宗教典故與粗獷的插科打諢之間來回穿梭。

表面上看，這是一部冒險故事，也是一部喜劇，充滿了偽裝、詭計，以及插科打諢式的打鬥。豬八戒的貪吃，孫悟空的自誇，總是引人發笑，許多妖怪，與其說可怕，不如說滑稽可笑。

然而在表層之下，許多讀者，都從中讀出了一則關於心性修煉的寓言。回目常常稱孫悟空為「心猿」，這是佛教用來形容躁動不安之心的意象——就像猴子在枝頭之間跳來跳去，心念也在念頭之間跳躍不定。束縛著他的那道金箍，可以被解讀為戒律，而那條漫漫長路，則是逐步馴服自我的過程。這部小說，也運用了道家內丹術的詞彙，把小說人物，對應成有待修煉、提煉的種種元素與物質。

這本書，也玩味著「空」這個觀念。孫悟空的法名之中，就含有「空」這個字；妖怪，往往只是幻象；結尾那些無字真經，則既被解讀成一則諷刺貪腐的笑話，也被解讀成一種暗示——最深刻的真理，終究無法訴諸文字。

《西遊記》，在明清兩代，激發了不少續書與回應之作，其中最著名的，是董說的《西遊補》，書中孫悟空，在一個夢境世界中四處遊蕩。小說中的種種情節，也成為中國戲曲的常見題材，齊天大聖，更成為民間信仰中的一位神祇，在中國南方與東南亞的一些廟宇中受人供奉。

這個故事，也傳遍了整個東亞。在日本，它啟發了無數的改編作品，從江戶時代的重述版本，到電視劇、動畫與漫畫——舉例來說，《七龍珠》系列，就明顯借用了主角的名字與武器，取自孫悟空。在韓國，這幾位取經人，被稱為孫悟空、豬八戒與沙悟淨，出現在兒童讀物與戲劇作品之中。

在西方，亞瑟·韋利的節譯本《猴》（1942年），讓齊天大聖聲名遠播；余國藩的全譯本（1977–1983年），則把先前版本所刪去的詩詞與宗教深度，重新呈現了出來。到了二十一世紀，這個故事，仍持續啟發著中國及世界各地製作的電影、動畫與電玩。

1592年的版本，附有序言，卻未明確交代作者身分。清代，許多版本，把這部小說歸於全真道士丘處機（1148–1227年）名下，這其實是把它，與另一部作品——由丘處機弟子所寫、記述丘處機遠赴中亞覲見成吉思汗之旅的遊記《長春真人西遊記》——混為一談了。

把這部小說歸於江蘇淮安學者、曾任低階官職的吳承恩（約1500–約1582年）名下，這種說法，主要依據1620年代編纂的一部淮安地方志，其中列出了一部名為《西遊記》的作品，收錄在他的著作之中。部分清代學者，其實早已注意到小說中夾雜的淮安方言詞彙。二十世紀初，胡適與魯迅接受並大力推廣了這一歸屬說法，這也成為現代中國版本中的標準見解。

然而，疑點仍然存在。那則地方志的記載，只給出了書名，並未說明體裁；後來一部書目提要，似乎把吳承恩的《西遊記》，歸入地理類著作之中，這暗示著，它或許其實是一部遊記。這部小說，大量取材自更早的既有材料，因此，即便吳承恩確實參與其中，他所扮演的角色，或許也只是修訂者、編纂者，而非原創作者。包括譯者詹納與余國藩在內的許多專家，都對這一歸屬說法持謹慎態度，各類參考著作，也往往把它形容為「傳統上的說法」或「可能的作者」，而非確鑿的定論。

學者把1592年世德堂刊行、共一百回的完整版本，與同一時期在福建刊行、篇幅較短的幾種版本——例如與朱鼎臣、楊致和相關的版本——區分開來。這些簡本，究竟是那部長篇小說的節略本，還是這個故事更早期階段的見證，學界至今仍有爭論；杜德橋針對這部小說前身所做的研究，在檢視這層關係上，具有重要意義。

清代，這部小說，主要以評注本的形式流傳，被解讀為一部講述內丹修煉、或儒釋道三教合一修行的著作，例如劉一明的《西遊原旨》。二十世紀，胡適等學者，把這類寓言式的評注，斥為過度解讀，轉而強調小說的詼諧幽默；後來的學者，尤其是余國藩與浦安迪，則主張，它的宗教與寓言結構，確實真實存在，而且是刻意為之。喜劇與寓言之間該如何拿捏平衡，至今仍是一個核心的詮釋問題。

另一場長久的爭論，涉及孫悟空的起源。胡適提出，這個角色，或許與印度史詩《羅摩衍那》中的猴王英雄哈奴曼有關，這一形象，可能透過佛教或海上交流傳入中國。魯迅則主張，其原型更可能是中國傳說中的水怪巫支祁。也有學者，強調地方猴神信仰，以及宋代說書文本中猴子形象的作用。如今，大多數學者都認為，孫悟空是融合了多種傳統而成的複合形象，至於印度是否曾直接產生影響，這個問題，至今仍未有定論。

現代研究，從好幾個角度切入《西遊記》。文獻學者，比較各種版本，追溯這個故事，如何經由說書文本、戲曲與宗教文獻逐步成形。宗教史學者，則研究這部小說，如何反映明代的佛教與道教，又如何反過來，回饋、形塑了民間信仰，包括對齊天大聖的信仰崇拜。

文學評論家，則檢視它的結構，留意情節與數字之間精心設計的規律安排，以及書中夾雜詩詞所扮演的角色——早期的譯本，往往把這些詩詞刪去。也有人，把它當作一部諷刺官僚體制的作品、一部喜劇小說，或是一則關於英雄主義局限的故事來研究：孫悟空幾乎能打敗任何妖怪，卻常常需要觀音菩薩，或是妖怪在天上的主人出面，才能真正解決問題。

從事比較研究的讀者，曾把它與其他朝聖與追尋題材的敘事相提並論，例如但丁的《神曲》，或班揚的《天路歷程》，不過也有學者提醒，不該強行把一部中國小說，套進歐洲的分類框架之中。近來關於改編的研究，則關注齊天大聖，是如何在現代中國、日本與韓國的流行文化，以及亞裔離散文學之中不斷被重新塑造——在這些場合，他往往象徵著文化認同與反抗精神。