Пещеры Аджанты

Пещеры Аджанты — группа из примерно тридцати буддийских памятников, высеченных в базальтовом обрыве среди холмов на севере штата Махараштра в Западной Индии. Они расположены вдоль внешнего края глубокого подковообразного изгиба реки Вагхур, в тихой долине, которая когда-то находилась далеко от городов, но недалеко от важных торговых путей через Деканское плоскогорье.

Пещеры создавались в два основных периода. Первый начался примерно во II или I веке до н. э.; второй, гораздо более масштабный, пришёлся на V век н. э., когда правила династия Вакатаков. Каждая пещера представляет собой либо молитвенный зал (чайтью), либо монастырь (вихару). Вместе они образовывали общину, где монахи жили, молились и принимали паломников и покровителей.

Аджанта известна во всём мире своими росписями. Фрески в пещерах 1, 2, 16 и 17 составляют крупнейший сохранившийся комплекс древнеиндийской настенной живописи. Благодаря изящным фигурам, насыщенным краскам и множеству изображённых событий их часто считают одним из высших достижений индийского искусства. В пещерах есть и выдающиеся скульптуры — от величественных статуй Будды до украшенных колонн и дверных проёмов.

Чайтья — это длинный высокий зал с закруглённым концом, напоминающим апсиду церкви. Ряды колонн отделяют центральный неф от узких боковых проходов. Зал перекрыт высоким сводом; в ранних пещерах на нём высечены рёбра, имитирующие деревянные конструкции более древних построек. В закруглённом конце стоит ступа — куполообразный памятник, символизирующий окончательный уход Будды в нирвану. Верующие обходили её по часовой стрелке через боковые проходы. Снаружи огромное подковообразное окно над входом пропускает свет к ступе.

Вихара — это монастырь. Обычно в нём есть квадратный центральный зал, окружённый небольшими кельями. Каждая служила спальней для одного или двух монахов, а каменная скамья заменяла кровать. Перед входом расположено крыльцо с колоннами. В поздних вихарах в стене напротив входа высекали святилище с большой статуей сидящего Будды, и монастырь становился также местом поклонения.

Росписи покрывали почти все поверхности: стены, колонны и потолки. На стенах обычно разворачиваются длинные истории. Их эпизоды переходят один в другой без рамок, поэтому зрителю нужно прослеживать фигуры по всей стене. Потолки украшены цветами, животными, птицами и геометрическими узорами, словно расписной полог.

Пещеры пронумерованы от 1 на восточном конце до 29 на западном; номер 15А был добавлен позднее. Нумерация отражает положение пещер в скале, а не их возраст, поэтому древнейшие пещеры — 9, 10, 12 и 13 — находятся в середине ряда.

Многие росписи иллюстрируют джатаки — рассказы о прежних жизнях Будды. В них будущий Будда, называемый бодхисаттвой, рождается принцем, торговцем, слоном, оленем или обезьяной и каждый раз проявляет такие качества, как щедрость, терпение или сострадание. Например, в джатаке о Вишвантаре в пещере 17 принц отдаёт всё, что у него есть, даже свою семью, проявляя исключительную щедрость. Другие сцены показывают жизнь исторического Будды: его рождение, уход из дворца, просветление и проповедь.

Две самые знаменитые отдельные фигуры — бодхисаттвы, написанные по обе стороны двери святилища в пещере 1. Один из них, которого обычно считают Падмапани («держащим лотос»), стоит со слегка склонённой головой и опущенными в сострадании глазами, держа голубой лотос. Второй — Ваджрапани. Эти фигуры, превышающие человеческий рост, относятся к самым известным образам индийского искусства.

Росписи также очень подробно показывают повседневную жизнь: дворцы и городские улицы, царей и придворных, женщин в сложных украшениях, музыкантов, танцоров, воинов, корабли, лошадей и слонов, чужеземцев в необычной одежде и лесных животных. Известная сцена в пещере 16, которую часто называют «умирающей принцессой», изображает скорбящую женщину. Обычно её считают Сундари, женой Нанды, единокровного брата Будды: она узнаёт, что Нанда стал монахом. Для историков эти изображения открывают мир придворной культуры Индии V века.

Древнейшие пещеры относятся к широко распространённой традиции буддийской скальной архитектуры Западного Декана. К ней также принадлежат памятники Бхаджи, Карлы и Питалкхоры. Эти пещеры создавались в эпоху господства династии Сатаваханов в регионе, начиная приблизительно со II века до н. э. Пещеры 9 и 10 — чайтьи, а пещеры 12, 13 и 15А — небольшие монастыри.

В этих ранних пещерах Будда не изображён в человеческом облике. Поклонение было сосредоточено на ступе, а самого Будду при необходимости представляли символами. Надписи сообщают о дарах отдельных жертвователей. Они показывают, что пещеры поддерживали не только монахи, но и миряне, в том числе торговцы и семьи.

Пещера 10, вероятно древнейшая чайтья Аджанты, сохранила фрагменты самых ранних росписей. Среди них — сцена царского шествия к священному дереву. Их стиль, с объёмными фигурами и оживлёнными толпами, близок к скульптуре ранних ступ, например в Санчи. После этого периода работы в Аджанте, по-видимому, прекратились или замедлились на несколько столетий.

В V веке н. э. династия Вакатаков правила значительной частью Центральной Индии и Декана. При императоре Харишене (правил приблизительно в 460–477 годах) члены его двора поддержали новый этап масштабных работ в Аджанте. Сам Харишена был индуистским правителем, а Вакатаки поклонялись Шиве. Однако среди его министров и вассалов были преданные буддисты, и царские семьи того времени нередко поддерживали несколько религий.

Надписи называют некоторых покровителей. Министр Харишены Варахадева посвятил пещеру 16, оставив длинную надпись с рассказом о царях Вакатаков. Упендрагупта, местный правитель, подчинявшийся Харишене, покровительствовал созданию пещер с 17 по 20. Монах Буддхабхадра вместе с министром царя соседней области Ашмака посвятил большую чайтью — пещеру 26. Её надпись говорит о памятнике на горе, который простоит, пока существуют луна и солнце.

Пещеры этого периода больше и богаче ранних. Теперь изображения Будды встречаются повсюду: он сидит в святилищах в глубине вихар, стоит перед ступами в новых чайтьях 19 и 26 и появляется в рельефах на фасадах. В пещере 26 находится огромная статуя лежащего Будды, представляющая его паринирвану (окончательный уход), а также выразительный рельеф с нападением демона Мары и искушением его дочерьми.

По мнению историка Уолтера Спинка, работы шли очень быстро: они начались около 460–462 годов, были прерваны угрозой со стороны Ашмаков около 468 года и резко прекратились после смерти Харишены в 477 году. Многие пещеры остались незавершёнными, а некоторые святилища были доделаны в спешке. Другие исследователи предлагают более длительную хронологию, о которой говорится ниже.

Пещеры высекали сверху вниз. Сначала рабочие прорубали узкий проход на уровне потолка, затем расширяли его вниз и в стороны. Они постепенно удаляли породу, оставляя на запланированных местах колонны, статуи и стены. Незавершённые пещеры Аджанты показывают все этапы этой работы — от грубых каменных блоков до готовых скульптур, — поэтому памятник помогает изучать технику высекания пещер.

Росписи Аджанты не являются настоящими фресками, которые, как в Италии, пишут по сырой известковой штукатурке. Их наносили на сухую поверхность; этот способ иногда называют темперой или живописью по сухой штукатурке. Неровный камень покрывали слоем глины или грязевой смеси с органическими добавками, например растительными волокнами, затем тонким слоем извести. Художники писали по этой основе красками, смешанными с клеевым связующим. Цвета получали главным образом из местных земляных пигментов, в том числе красной и жёлтой охры; использовали также белила, чёрную сажу и зелёные минералы. Часто утверждают, что в состав синей краски входил привозной лазурит.

Художники обладали большим мастерством. Светотенью они придавали объём лицам и телам, выразительными контурами передавали движение, а позами и жестами — чувства. Исследователи видят в их работах утончённые художественные принципы, описанные в санскритских сочинениях о живописи и поэзии периода Гуптов и Вакатаков. Среди них — представление о расе, эмоциональном переживании, которое произведение искусства должно пробуждать в зрителе.

После V или VI века пещерами постепенно перестали пользоваться. Возможно, некоторые позднейшие путешественники знали о них. Китайский паломник Сюаньцзан в VII веке описал монастырь в Махараштре, который многие учёные отождествляют с Аджантой, хотя сам он, возможно, там не побывал. Местные жители всегда знали о существовании пещер, но многие входы закрыли растительность и наносы, а за пределами этой местности о памятнике не знали.

28 апреля 1819 года местный мальчик-пастух привёл к пещере 10 Джона Смита, британского кавалерийского офицера, охотившегося на тигра. Смит процарапал своё имя и дату на расписанной колонне; надпись видна до сих пор и напоминает, что новое открытие принесло также повреждения. Весть быстро распространилась, и вскоре Аджанта стала известна колониальным чиновникам, учёным и художникам.

Поскольку росписи были хрупкими, их неоднократно пытались скопировать. Майор Роберт Гилл работал здесь с 1844 по 1863 год и создал множество больших копий, но большинство из них погибло при пожаре в лондонском Хрустальном дворце в 1866 году. Начиная с 1872 года Джон Гриффитс и его ученики из Бомбейской школы искусств за тринадцать лет изготовили около 300 копий; более ста были уничтожены другим пожаром в Лондоне в 1885 году. Команда Гриффитса также покрыла некоторые росписи лаком, чтобы их было лучше видно, но позднее лак потемнел и повредил живопись. В 1909–1911 годах Кристиана Херрингем вместе с учениками Калькуттской школы искусств, в том числе будущим художником Нандалалом Босом, создала ещё одну серию копий, опубликованную в 1915 году.

В 1920-е годы этот район входил в княжество Хайдарабад. Его правитель, низам Мир Осман Али Хан, поддерживал сохранение памятника: в частности, пригласил итальянских реставраторов Лоренцо Чеккони и графа Орсини и построил дорогу к пещерам. Археолог Гулам Яздани опубликовал многотомное фотографическое собрание росписей. После обретения Индией независимости пещеры находятся под охраной Археологического управления Индии, а в 1983 году они были включены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Аджанта входила в сеть буддийских центров, связанных монахами, торговцами и художниками по всей Южной Азии и за её пределами. Стиль её росписей часто сравнивают с настенной живописью Сигирии на Шри-Ланке V века, с буддийскими росписями пещер вдоль Шёлкового пути в Центральной Азии и Китае, а также с росписями Золотого зала храма Хорю-дзи в Японии VII века, пострадавшими от пожара в 1949 году. Исследователи спорят, говорят ли эти сходства о прямом влиянии или об общей для Азии традиции буддийского искусства.

Неподалёку, в Эллоре, в следующие века продолжалось развитие скальной архитектуры. Там рядом друг с другом появились буддийские, индуистские и джайнские пещеры, а многие элементы, впервые разработанные в Аджанте, получили дальнейшее развитие.

В новое время Аджанта оказала сильное влияние на индийских художников. Копии, созданные группой Херрингем, и участие в работе таких учеников, как Нандалал Бос, помогли вдохновить Бенгальскую школу на поиски современного индийского искусства, опирающегося на древние традиции. Для многих индийцев Аджанта — символ классического наследия страны; её росписи воспроизводят в учебниках, на марках и в массовой культуре. При изучении более поздних пещерных храмов Восточной Азии, например Соккурама в Корее, Аджанту также часто упоминают как отправную точку индийской традиции скальной архитектуры.

Росписи Аджанты крайне хрупки. Им вредят влага, просачивающаяся сквозь скалу, насекомые и микроорганизмы, старые лаки и реставрационные материалы XIX–XX веков, а также пыль, влажность и тепло, которые приносят многочисленные посетители. Свет тоже разрушает пигменты, поэтому пещеры освещают слабо, а фотографировать со вспышкой запрещено.

Археологическое управление Индии проводило очистку и укрепление росписей, иногда совместно с международными партнёрами, и ограничило число людей, которые могут одновременно находиться в наиболее уязвимых пещерах. Некоторые учёные, в том числе Спинк, критиковали недавние работы по очистке как слишком радикальные, тогда как реставраторы подчёркивают необходимость удалять вредные старые покрытия. Как и на многих памятниках настенной живописи, здесь приходится искать равновесие между доступом посетителей и сохранением росписей.

В 2012 году туристическая корпорация штата объявила о планах создать в центре для посетителей у входа полноразмерные копии пещер 1, 2, 16 и 17, чтобы уменьшить скопление людей в подлинных пещерах. Цифровая фиксация, включая фотографирование в высоком разрешении, теперь служит важным способом сохранить сведения о росписях до их дальнейшего разрушения.

Датировка второго периода Аджанты — один из самых обсуждаемых вопросов истории искусства Южной Азии. Уолтер М. Спинк, изучавший памятник более полувека, предложил «короткую хронологию»: почти все поздние пещеры, по его мнению, были созданы менее чем за двадцать лет, приблизительно в 460–480 годах н. э., при Харишене и его дворе. Он восстановил последовательность работ по годам на основе изменений архитектурных деталей, например формы дверных проёмов и колонн, незавершённых участков и признаков поспешного изменения планов. Эту последовательность он связал с политическими событиями, прежде всего с угрозой со стороны Ашмаков и смертью Харишены.

Другие учёные, в том числе Карл Кхандалавала и Ханс Баккер, отстаивали более длительный период работ, продолжавшихся до конца V или VI века; Археологическое управление Индии также указывало, что работы шли до середины VI века. Критики короткой хронологии отмечают, что она в значительной степени опирается на сравнение стилей и предположения о скорости работы, тогда как данные надписей ограниченны. Её сторонники отвечают, что множество взаимосвязанных свидетельств на памятнике делают сжатые сроки правдоподобными.

Этот спор важен, поскольку Аджанта служит ориентиром для датировки других произведений искусства Южной и Юго-Восточной Азии. Если росписи создало одно поколение за два десятилетия, они отражают исключительный период покровительства искусству. Если работы растянулись на столетие, они свидетельствуют о более долгом развитии стиля и художественной практики. Подробные тома Спинка Ajanta: History and Development (Brill, начиная с 2005 года) остаются важными даже для тех, кто не согласен с его выводами.

Определить, что именно изображено на росписях, — самостоятельная научная задача. Многие изображения повреждены, а их сюжеты взяты из буддийских текстов на санскрите и пали, которые иногда расходятся друг с другом. Такие исследователи, как Дитер Шлинглофф, десятилетиями сопоставляли сцены с письменными источниками и исправляли прежние определения. Даже знаменитые образы, например «умирающая принцесса» или фигура, называемая Падмапани, определяются по принятой традиции; существуют и другие толкования.

Другой вопрос касается религиозного характера поздних пещер. Появление изображений Будды, бодхисаттв, таких как Авалокитешвара, и святилищ в монастырях часто связывают с буддизмом махаяны. Однако многие учёные предупреждают, что монахи Аджанты могли следовать традиционным монастырским уставам и одновременно участвовать в новых формах поклонения. Названия «хинаяна» и «махаяна» чрезмерно упрощают более сложную картину.

Наконец, пещеры показывают, как финансировалось религиозное искусство. Надписи рассказывают о царских министрах, местных правителях, монахах и мирянах, которые делали пожертвования, стремясь обрести религиозную заслугу для себя и своих семей. То, что при дворе индуистского императора были созданы одни из лучших произведений буддийского искусства Индии, напоминает: в V веке религиозные границы часто были менее жёсткими, чем предполагают современные категории, а искусство, политика и благочестие были тесно связаны.