ウェルギリウス

英語でVirgilまたはVergilと呼ばれるプブリウス・ウェルギリウス・マロは、共和政ローマ末期からローマ帝国初期にかけて活躍した詩人である。全編が現存する作品は三つある。羊飼いたちを描いた10編の短い詩からなる『牧歌』、農業を題材とする全4巻の『農耕詩』、そしてトロイアの英雄アイネイアースを描く全12巻の叙事詩『アエネーイス』である。アイネイアースの旅は、ローマ人の起源へとつながっていく。

ウェルギリウスは生前からローマ最大の詩人と認められていた。作品はすぐに学校で教えられ、ポンペイの壁の落書きにも引用された。その著作は、ほかのどのラテン語詩人の作品よりも丹念に写し継がれた。後世のヨーロッパでは、教養ある人なら誰もが知る「詩人」といえばウェルギリウスを指した。

ウェルギリウスの詩は、響きの美しさ、少ない言葉に意味を凝縮する表現、そして何より人間の苦しみへの共感で知られる。『アエネーイス』の一句「sunt lacrimae rerum」（物事には涙がある）は、歴史に通じる悲しみを表す言葉として広く知られるようになった。

ウェルギリウスは紀元前70年10月15日、ポー川流域のマントゥア近郊にあるアンデス村で生まれた。この地域はガリア・キサルピナ（「アルプスのこちら側のガリア」）と呼ばれ、彼の若いころの紀元前49年になって、住民全体にローマ市民権が与えられた。一家は農場を所有していたらしい。古代の伝記によれば、父は陶工または雇われ人で、雇い主の娘マギア・ポッラと結婚し、養蜂や森林の購入によって財を築いたという。ただし、こうした細部は後世の創作かもしれない。

クレモナ、ミラノ、次いでローマで教育を受け、法律や政治の道を目指す若者が学ぶ修辞学、つまり人前で話す技術を学んだ。伝記作者によれば、法廷で話したのは一度きりで、話し方が遅くぎこちなかったため、その道を断念したという。その後、ナポリ近郊でエピクロス派の教師シロンの仲間に加わって哲学を学び、詩作にも向かった。

古代の伝記には、背が高く色黒で、田舎風の風貌をしており、病気がちで、ひどく控えめだったためナポリの人々から「乙女」を意味するパルテニアスとあだ名された、とある。結婚はしなかった。成人後の大半を、ローマではなくナポリ周辺のカンパニア地方で過ごした。

紀元前19年、『アエネーイス』がほぼ完成すると、ウェルギリウスは3年間かけて推敲するつもりでギリシアへ向かった。アテネでアウグストゥスに会い、イタリアへ戻るよう説得された。帰途、メガラで熱病にかかり、同年9月21日にブルンディシウムで50歳の生涯を閉じた。遺骸はナポリへ運ばれた。現在も市の近郊に彼の墓とされる場所があるが、本物かどうかは分かっていない。

ウェルギリウスの生涯は、共和政ローマ最後の激動の数十年間と重なる。彼が若いころ、ユリウス・カエサルはルビコン川を渡り（紀元前49年）、ポンペイウスと戦った。紀元前44年にはカエサルが暗殺された。その後、後継者オクタウィアヌスはマルクス・アントニウス、レピドゥスと組み、紀元前42年のフィリッピの戦いでカエサルの暗殺者たちを破った。さらにアントニウスとクレオパトラと戦い、紀元前31年のアクティウムの海戦で勝利した。紀元前27年、元老院はオクタウィアヌスにアウグストゥスの称号を与え、ローマ世界は共和政の「復興」とうたわれた一人支配の長い時代に入った。

こうした戦争は、普通の家族の暮らしにも直接影響した。フィリッピの戦いの後、マントゥアやクレモナの周辺を含むイタリア各地で土地が没収され、退役兵に与えられた。古代の伝記作者たちは、ウェルギリウス自身の農場も没収された後、有力な友人たちの助けで返されたと伝える。ただし、この話は詩から推測して作られた可能性があり、現代の研究者は慎重に扱っている。

紀元前38年ごろ、ウェルギリウスはオクタウィアヌスの側近で文芸の有力な後援者だったガイウス・マエケナスの仲間に加わった。そこで詩人ホラティウスと知り合い、友人ウァリウスとともに彼をマエケナスに紹介した。ホラティウスはウェルギリウスを「私の魂の半分」と呼んだ。マエケナスを通じて、ウェルギリウスはオクタウィアヌス本人とも親しくなった。この関係は彼の経歴を形づくり、その詩をめぐる議論にも長く影響している。

『牧歌』（『ブコリカ』とも呼ばれる）は紀元前39～38年ごろに発表された10編の詩で、ウェルギリウスの最初の主要作品である。手本となったのは、シチリアの牧人たちが歌を競う姿を描いた紀元前3世紀のギリシア詩人テオクリトスの『牧歌』である。ウェルギリウスの羊飼いたちも恋や別れを歌うが、その世界には歴史の動乱が入り込んでいる。

第1歌は、二人の牧人の場面から始まる。メリボエウスは土地を追われ、故郷を離れなければならない。一方、ティテュルスはローマにいる「若者」のおかげで農場を守ることができた。この若者はふつうオクタウィアヌスを指すと考えられる。詩は平穏な田園生活と土地没収の暴力を対比しており、そこにウェルギリウス自身の体験を読み取る人も多い。

紀元前40年の執政官アシニウス・ポッリオにささげられた第4歌は、ある子どもが生まれ、そのもとで黄金時代が戻ると予言する。その子がポッリオの子なのか、アントニウスとオクタウィアの子なのか、あるいは特定の子を指さないのか、研究者の意見は分かれる。後世のキリスト教徒は、皇帝コンスタンティヌスを含め、この詩をキリストの誕生の予言と読んだ。そのためキリスト教が広まった中世にも、ウェルギリウスは受け入れられ、敬われた。

これらの詩でウェルギリウスは、理想の牧歌的な土地アルカディアのイメージを形づくった。それは、失われた無垢を表すものとしてヨーロッパの芸術と文学に残った。最後の詩は、「omnia vincit Amor」（愛はすべてに打ち勝つ）という有名な句で終わる。

『農耕詩』は約7年をかけて執筆され、紀元前29年ごろに完成した。マエケナスにささげられた、物事を教える「教訓詩」で、全4巻からなる。第1巻は作物と天候、第2巻は木とブドウ、第3巻は牛、馬などの家畜、第4巻はミツバチを扱う。手本には、ギリシア詩人ヘシオドスの『仕事と日』や、ローマ詩人ルクレティウスの哲学詩『事物の本性について』がある。

『農耕詩』には実際の農作業についての細かな記述が多いが、農業の手引書ではない。人間の労働、自然、秩序のもろさを考える詩である。ウェルギリウスは「たゆまぬ労働がすべてに打ち勝った」（labor omnia vicit improbus）と書く。しかし嵐、疫病、戦争は農民の努力の成果を絶えず脅かす。第1巻の終わりには内乱で引き裂かれるイタリアが描かれ、「曲がった鎌が剣に打ち直される」。

第4巻には、ウェルギリウスの最も美しい物語の一つがある。養蜂家アリスタイオスはミツバチを失い、自分が歌い手オルフェウスの妻エウリュディケーの死を招いたと知る。オルフェウスは妻を連れ戻そうと冥界へ下るが、早く振り返りすぎたため、永遠に彼女を失う。古代の伝記によると、ウェルギリウスは紀元前29年、完成した『農耕詩』を4日間かけてオクタウィアヌスに朗読し、声が疲れたときにはマエケナスが代わって読んだという。

紀元前29年からウェルギリウスが死去した紀元前19年まで書かれた『アエネーイス』は、全12巻、9,896行の叙事詩である。詩形はホメロスと同じ長短短六歩格。「arma virumque cano」（武器と一人の男を私は歌う）という言葉で始まる。前半の第1～6巻は放浪の物語であるホメロスの『オデュッセイア』を、後半の第7～12巻は戦争の物語である『イリアス』を思わせる。

第1巻では、トロイア人を憎む女神ユノが起こした嵐により、アイネイアースの船団は北アフリカのカルタゴへ流され、女王ディードーに迎えられる。第2・3巻で彼はトロイアの陥落と、その後の長い放浪を女王に語る。第4巻ではディードーとアイネイアースが恋に落ちるが、神メルクリウスはイタリアへ向かう運命をアイネイアースに思い出させる。彼が去ると、残されたディードーはその子孫を呪って自ら命を絶つ。これはローマとカルタゴの戦争を説明する神話上の起源となる。

第6巻は詩の中心である。クーマエの巫女シビュラに導かれ、アイネイアースは冥界を訪れる。そこで父アンキセスの霊が、王たちからアウグストゥスまで、未来のローマ人の魂を見せる。アンキセスは、ローマの務めは「征服された者を許し、思い上がる者を打ち倒す」ことだと説く。第7～12巻ではトロイア人がラティウムに上陸し、トゥルヌス率いるイタリアの人々との激しい戦争が起きる。アイネイアースの若い味方パッラスはトゥルヌスに殺される。詩は突然終わる。敗れたトゥルヌスが命乞いをし、アイネイアースはためらう。しかし、トゥルヌスがパッラスから奪った帯を目にすると、怒りに駆られて彼を殺す。

この詩は未完成だった。約58行が書きかけで、ウェルギリウスはさらに推敲する予定だった。古代の伝記によれば、彼は原稿を焼くよう頼んだが、アウグストゥスは遺稿の出版を命じた。出版を任されたルキウス・ウァリウス・ルフスとプロティウス・トゥッカには、何も書き加えないよう指示したという。

敬虔（ピエタス）。アイネイアースには、ほかのどの形容語よりも「義務に忠実な」を意味するpiusが用いられる。ローマのピエタスとは、神々、家族、祖国への忠誠を意味した。燃えるトロイアから父アンキセスを背負い、息子アスカニウスの手を引いて逃れるアイネイアースの姿は、この理想の象徴となった。しかし、義務には犠牲も伴う。彼は運命に従うため、ディードーと自分自身の願いを捨てなければならない。

運命と神々。『アエネーイス』を動かすのは、ユピテルが告げた運命（fatum）である。アイネイアースはイタリアに到着し、その子孫がローマを建てる。ユノもこれを止められないが、遅らせ、多くの苦しみを引き起こすことはできる。「ローマの民を建てるのは、これほどの大事業だった」（tantae molis erat Romanam condere gentem）という一節は、運命が要求する代償を言い表している。

帝国とアウグストゥス。この詩はローマの使命とアウグストゥスをたたえる。アウグストゥスはアイネイアースの子イウルスの子孫であり、黄金時代を取り戻す支配者として描かれる。第8巻に登場するアイネイアースの盾には、アクティウムの海戦でのアウグストゥスの勝利が描かれている。同時に詩は、ディードー、トゥルヌス、若い戦士ニススとエウリュアルス、女戦士カミラ、子を悼む多くの父母など、ローマに敗れた人々や敵にも深い共感を向ける。

苦しみと思いやり。ウェルギリウスの詩に特有の調子は哀愁である。英雄たちは涙を流し、勝利には喪失が伴い、未来のローマの栄光は一人ひとりの命と引き換えに得られる。ローマへの誇りと、その代償への悲しみが共存するこの二つの視点によって、詩は現代にも通じ、さまざまな読み方を許す。

ローマの読者は、ウェルギリウスをすぐに古典として扱った。『アエネーイス』の刊行前から、詩人プロペルティウスは「『イリアス』より偉大なものが生まれつつある」と告げた。帝国各地の子どもたちはその詩句を書き写し、学者たちは注釈書を著した。とりわけ4世紀末のセルウィウスによる注釈は、古代の膨大な知識を今に伝えている。人々は本を無作為に開き、そこにある詩句を神託として読むことさえあった。この慣行は「ウェルギリウスの籤（ソルテス・ウェルギリアナエ）」と呼ばれる。

キリスト教の著述家とウェルギリウスとの関係は複雑だった。アウグスティヌスは、少年時代に自分の魂の状態を顧みず、ディードーのために泣いたと告白している。『牧歌』第4歌を救世主の予言とする読み方によって、ウェルギリウスは異教の預言者のように見られた。中世の伝説、特にナポリ周辺の伝説では、不思議なものを作って町を守る魔術師にもなった。

ダンテは『神曲』（14世紀初め）で、地獄と煉獄を案内する導き手としてウェルギリウスを選び、師であり詩人の手本と呼んだ。アリオスト、タッソ、カモンイス、ミルトンら、ルネサンスから近世の叙事詩人は『アエネーイス』を手本とし、自らの作品をそれと比べた。ジョン・ドライデンによる英訳（1697年）は英語の詩に影響を与えた。20世紀にはT・S・エリオットがウェルギリウスを全ヨーロッパの古典詩人と呼び、ヘルマン・ブロッホは小説『ウェルギリウスの死』（1945年）を書いた。

ウェルギリウスは政治の歴史とも関わる。『アエネーイス』は、神から与えられた使命や帝国の運命を語ろうとする後世の国家に手本を与えた。植民地支配を問い直す作家から古典学者まで、現代の読者はこの詩を、帝国の成立を語る作品としても、帝国が人間に強いる犠牲を批判する作品としても読むことが多い。

ウェルギリウスの生涯について知られていることのほとんどは、4世紀の文法学者アエリウス・ドナトゥスが注釈書の冒頭に置いた伝記『ドナトゥス伝』による。その大部分は、失われたスエトニウスの『詩人論』（紀元2世紀初め）に基づくと一般に考えられている。セルウィウスや「プロブス」の注釈書にも短い伝記が付されており、中世にはさらに話が付け加えられた。

これらの資料には貴重な情報がある一方で、多くの逸話も含まれる。古代の伝記作者はしばしば詩人の作品をもとに生涯を組み立て、たとえば『牧歌』の羊飼いをウェルギリウス本人として読んだ。農場が没収されて返された話、両親の職業の細部、内気な性格についての逸話の一部も、このように作品から作り上げられたものかもしれない。現代の研究者は、生涯の大筋、生没年、教育、後援者、『アエネーイス』出版の経緯を認めつつ、多くの細部には慎重である。

伝記によればウェルギリウス自身が作ったという有名な墓碑銘は、この真実と創作が混じる事情をよく示す。「Mantua me genuit, Calabri rapuere, tenet nunc / Parthenope; cecini pascua, rura, duces」（マントゥアが私を生み、カラブリアの人々が私を奪い、いまはナポリが私を抱く。私は牧場、田畑、指導者たちを歌った）。生涯と三つの作品をあまりにうまくまとめているため、別の人が作ったのではないかと疑う研究者もいる。

『アエネーイス』をめぐる現代の中心的な論争は、アウグストゥスと帝国に対する詩の態度である。長い間、この詩はローマとアウグストゥスによる新たな秩序を賛美し、アイネイアースを義務に忠実な支配者の模範として描く作品と読まれてきた。20世紀半ばには、アダム・パリー、ウェンデル・クラウゼン、マイケル・パトナムら、時に「ハーバード学派」と呼ばれるアメリカの研究者たちが、詩の暗い側面を強調した。パリーは論文「『アエネーイス』におけるウェルギリウスの二つの声」（1963年）で、公の勝利の声と並んで、悲しみと喪失を語る私的な声が流れていると論じた。

争点の中心は結末である。アイネイアースがトゥルヌスを殺すのは正しく必要な行為で、死んだパッラスに対するピエタスの表れだと考える批評家もいる。一方で、アンキセスが示した「征服された者を許す」という理想に反し、詩を和解ではなく怒りで終わらせる行為と見る批評家もいる。関連する論争には、第6巻の終わりにある「眠りの門」がある。アイネイアースは冥界から、偽りの夢が通る象牙の門を抜けて出る。この細部は、ローマの栄光についての予言を揺るがすものとも読まれてきた。

今日の多くの研究者は、「楽観的」か「悲観的」かという単純な二者択一を退ける。詩は二つの見方を緊張関係の中に保っている、曖昧さはアウグストゥスのもとで生きる現実の複雑さを映している、あるいは分類自体が現代から持ち込まれたものだ、などと論じる。リチャード・F・トマスは、ウェルギリウスの作品解釈の歴史が、20世紀の権威主義体制下での読み方を含め、それぞれの時代の読者の政治的状況に大きく左右されてきたことを示した。

ほかにも、ギリシアの手本となったホメロス、ロドスのアポロニオス、テオクリトス、ヘシオドスや、ラテン語の先人エンニウス、ルクレティウス、カトゥルスとの関係、詩がどの程度未完成なのか、また古代にウェルギリウスの作とされた短詩集『ウェルギリウス付録』の真偽などが議論されている。この短詩集の大部分は、現代の研究者から本人の作ではないと考えられている。

ウェルギリウスは、古代のラテン語詩人の中でも作品が最もよく保存されている。4～6世紀という古代末期そのものの写本が数点残っており、これは例外的なことである。挿絵入りで現在はともにバチカン図書館に所蔵される『バチカン写本』と『ローマ写本』のほか、フィレンツェの『メディチ写本』、『パラティヌス写本』、『アウグステウス写本』の断片などがある。さらに、何千点もの中世の写本が続く。

ウェルギリウスの言葉は、古代の文法学者による引用、セルウィウスの注釈、エジプト出土のパピルス、学校の練習文、そして紀元79年に滅びたポンペイの落書きにも残っている。こうした独立した資料によって、校訂者は写本の文章を、はるかに古い証拠と照らし合わせることができる。

英語圏の研究では、R・A・B・マイナーズによる1969年のオックスフォード古典叢書の校訂本が、数十年にわたり標準とされてきた。より新しい校訂本では、証拠の検討がさらに進んでいる。『アエネーイス』はウェルギリウスの死後に刊行されたため、校訂者は、書きかけの行などが作者の意図を示すのか、未完成の状態を示すのかも考える。古代の伝記は、ウァリウスとトゥッカは何も書き加えなかったと強調している。